torsdag 28 juni 2018

Teaterrecension:: " Stoppa världen- jag vill kliva av" med Parkteatern i Åkeshovs slottspark i Stockholm torsdagen vecka 26/ Recension: Marika Frykholm

Jag såg teaterföreställningen: " Stoppa världen- jag vill kliva av"! Med Stockholms parkteater i Åkeshovs slottspark torsdagen vecka 26 som är en riktig " klassiker".

" Stoppa världen- jag vill kliva av"! Handlar om mannen Lillemann som är kär i sin kvinnliga chefs dotter Eva. Eva är först svårfångad och svårflirtad men Lillemann är en framåtsträvande ung man med idèer om att bli både rik och framgångsrik.

Till slut ger Eva med sig och de gifter sig och får flera barn. Allt medan Lillemann klättrar på samhällststegen upp mot toppen mot karriären, för att sluta som en omtyckt politiker. Allt detta tack vare att han gifte sig med chefens dotter.

" Stoppa världen- jag vill kliva av" är både en musikal och en ironiserande avspegling av hur människorna och samhället fungerar. För att bli framgångsrik så krävs det kontakter både i kärlekslivet och i valet av karriär.

Men föreställningen iinnehåller många välkända, mycket uppskattade och omtyckta sångnummer och det var väldigt svårt att inte ryckas med av den glada stämningen i publiken och klappa med i några av de mest kända låtarna.

Jag vill varmt rekommendera alla att se denna fantastiskt välgjorda och välspelade föreställningar med de alldeles otroligt duktiga skådespelarna vara en del av dom var riktiga akrobater!

Man kan hitta Stockholms parkteaters program på internet och där se var denna föreställning spelas härnäst och när. Om jag förstod det rätt så går den tre gånger till nu den kommande helgen så det gäller att passa på!

onsdag 27 juni 2018

Operarecension: " The Fox", & " The Seven Deadly Sins"= " Räven", &, " De sju dödssynderna"/ Författare: Igor S Ravink Y & Kurt Weill/ Årsta kulturhus, onsdagen vecka 26/ Recension av: Marika Frykholm

Jag såg operaföreställningen: " The Fox"= " Räven", &, " The Seven Deadly Sins"= De sju dödssynderna", författare: Igor S Ravink Y & Kurt Weill på Årsta kulturhus/ Onsdagen vecka 26.

I rollerna var:

Anna 1: Karolina Blixt
Anna 2: Sara Ribbenstedt
Linus Flagell
Michael Schmidberger'William Davis Lind'
Wiktor Sundquist

Konstnärligt team:

Dan Turdèb
Maria Peterson
Niclas Lindgren

Den första operan, " "  The Fox"= " Räven" handlade om en kamp mellan en räv, en katt, och några höns. Man fick verkligen leva sig in i rävens kamp för han var ganska kaxig i början. En blodig kamp om viljan att överleva.

" The Seven Deadly Sins"= " De sju dödssynderna" handlar om två systrar, Anna och Anna. Den ena systern Anna blir förälskad i " fel man" och tvingas att välja den rikare mannen.

 En historia om hur svårt det är att låta förnuftet styra sina val och handlingar när man drivs av viljan att följa sin åtrå för det åtrådda föremålet för sina känslor i stället för att följa förnuftets röst.

Den förnuftiga rösten i ens samvete vill en sak, men ens känsloliv vill något helt annat.

För det mesta vill ens känsloliv inte lyssna till den förnuftiga rösten i ens eget samvete eller om man ska kalla det för i ens eget inre. Man drivs av viljan att göra en sak men inser att det inte är förnuftets röst som talar utan känslorna. Och känslorna styrs oftast inte av förnuftet.

Jag vill varmt rekommendera alla att se operaföreställningen: " The Fox"= " Räven" & " The Seven Deadly Sins"= " De sju dödssynderna"!

onsdag 20 juni 2018

Filmen: " I feelpretty" på Filmstaden, onsdagen 180620/ Recension av: Marika Frykholm

Jag såg den Amerikanska filmen: " I feel pretty" på Filmstaden i Stockholm, onsdagen: 180620 och tyckte att det var en jättebra film med många synvinklar på hur mycket man lägger ner arbete på att hitta det perfekta utseendet som kvinna för att behaga och beröra sin omgivning.

 Både vad gäller karriär och mänskliga relationer. Om hur viktigt det är för många kvinnor att se så vackra ut som möjligt i en värld där ens personlighet ofta avgörs på hur ens yttre avspeglar sig på ens omgivning. Och där hela ens karriär kan bli toppen- toppen eller slås i spillror endast beroende på omgivningens och chefens uppfattning om ens utseende. 

Jag kunde å andra sidan tycka att det i filmen var lite mycket angrepp på kroppslig fixering.

Men det var ju just samtidigt det som var själva poängen och budskapet tyckte jag med filmen: Att många kvinnor jag vill absolut inte säga alla kvinnor men många kvinnor känner sig nedvärderade på grund av att de inte har det perfekta utseendet.

 Jag tyckte att budskapet i filmen handlade om att man ska vara nöjd med sig själv och sitt eget speciella utseende och att man duger bra som man är.

Samtidigt var det en mycket gullig historia om den mycket osäkra Renèe som går genom en personlighetsförvandling efter att ha slagit i huvudet och plötsligt tror att hon är outsägligt vacker från att ha tyckt själv att hon är anskrämligt ful.

Det är lite av en mysig  historia  på ett mycket roligt och inspirerande sätt då Renèe tvingas att inse att själva orsaken till hennes egen plötsliga framgång inte alls handlar om magi utan bara om hennes egen personlighet.

Jag vill varmt rekommendera alla att se denna film!

onsdag 30 maj 2018

Bokrecension: " Lägret"; av:: Lena Ollmark/ Recension: Marika Frykholm

Jag har läst en jättebra barnbok som heter: " Lägret", av en författarinna som heter: Lena Ollmark. " Lägret" handlar om Hannah som åker på ett konfirmationsläger tillsammans med bästa kompisen Emil som har haft en väldigt jobbig period under den senaste vårterminen. Men på lägret så ändrar sig Emil och vill bara hitta nya vänner bland konfirmationsdeltagarna och vägrar umgås med Hanna överhuvudtaget. Han säger till Hannah att förklaringen är att han har, " hittat Gud och Jesus" och han är övertygad om att Hannah inte kan ändra sig. Hannah bara skrattar åt Emils nya" jag": ''På lägret finns det två ungddsomledare som heter Amanda och Jakob. Amanda är snäll och trevlig och verkar verkligen vilja lära känna Hannah. Jakob är snygg och spelar gitarr och Hannah blir lite kär i honom. Hannahs dröm är att lära sig att spela gitarr bättre men har svårt med de jobbiga läxorna. Och hon sökte till konfirmationslägret pågrund av att det stod i lägerbeskrivningen att det skulle ha en musikalisk inriktning. Men väl på lägret visar det sig att alla Hannahs nya vänner är mycket duktigare musikaliskt sett än vad Hannah är och spelar mycket bättre alla möjliga olika instrument än vad Hannah kan. Amanda berättar en ruskig spökhistoria den ena kvällen vid lägerelden. Den handlar om en flicka som bodde på lägret för längesedan och som blev typ besatt av Djävulen och mördade alla som då befann sig på lägergården, prästerna såväl som de andra människorna som bodde där. Det sägs att hennes ande fortfarande lever kvar i skogen som finns runtomkring lägergården. Hannah upplever en massa konstiga saker tillsammans med sin nye vän Jonatan som är den enda som vågar opponera sig mot prästerna och sina nya kamrater på gården ute i skogen. Hannah undrar: Kan det vara sant som Amanda säger att det finns en ondska i skogen som angriper den som är svag och tvivlar i tron? Och vad är det för konstigt tjut som bara hon tycks kunna höra? Jag vill varmt rekommendera alla att läsa denna bok som är präglad av spänning, mystik och intressanta diskussioner lägerdeltagarna emellan om trons mening och meningen med livet och om världen som vi lever i är beskaffad.

onsdag 23 maj 2018

Teaterrecension: " Djuphavsfisken", av den tyska författarinnan: Marilouise Fleisser, ( ursäkta felstavningen vad gäller Marilouise efternamn det är min tekniska okunnighet som tyvärr gör sig gällande!) onsdagen 180523, Stockholms stadsteater, Kilen Kulturhuset Stadsteatern i Stockholm/ Recension av: Marika Frykholm

Jag såg: föreställningen: " Djuphavsfisken", av den tyska författarinnan:  Marilouise Fleisser, ( ursäkta felstavning vad gäller det tyska s:et i Marilouise Fleissers efternamn det är min tekniska okunnighet som tyvärr gör sig gällande!) på Stockholms stadsteater, onsdagen 180523.

Författare: Marielouise Fleisser

Regi: Hjalmar Wide

Kostym: Ulrika Lindquist

Mask:
Catharina Lundin

Scenografi:

Ingmar Kvele

Ljuddesign:

Andreas Huumonen

Ljusdesign:

Danni Cabaruvias

Översättning:

Anders Carlberg

Regiassistent:

Sanne Barneaten

Förlag:

Colombine Teaterförlag

Originaltitel:

Deer TIfseefisch

Skådespelare:

Anna Eklund
Rasmus Gisby
Daniel Olsson
Lanna Olsson
Sara Gustafsson
Hjalmar Wide
Andreas Huumonen

" Djuphavsfisken", av  Marielouise Fleisser utspelar sig i Tyskalnd på - 30 talet före Hitlertiden. Enligt min personliga uppfattning handlar det om ett ungt, relativt nygift konstnärspar där mannen är en mer eller mindre galen, lätt paranoid, frustrerad  författartalang som djupt avundsjuk på sin unga, begåvade författarhustru som verkligen tycks ha framtiden för sig. Hans önskan är att  underkuva henne och göra  henne totalt  ekonomiskt beroende av honom.

Med på spelplanen är deras bokförlag, grupp 28 bestående av grupp A och grupp B. Grupp A räknas som dom lovande, blivande författarna, medan grupp B är dom som helst bör hålla sig i bakgrunden och som man lätt kan göra sig av med. Frågan som uppstår här är: Är det ett politiskt laddat budskap om hur Naizisterna tog över Tyskland och dom som man vill  göra " sig av med" är alla dom som var emot Hitler och Naziterna? Det tycker jag personligen är en öppen tolkningsfråga som man kan ställa sig själv när man ser pjäsen.

Jag vill varmt rekommendera alla att se denna mycket tänkvärda pjäs!


onsdag 16 maj 2018

Teaterrecension: " Åtta kvinnor", av::Robert Thomas/ Stockholms stadsteater onsdagen 180516/ Recension av: Marika Frykholm

Onsdagen den 180516 såg jag föreställningen: " Åtta kvinnor", av: Robert Thomas, på Stockholms stadsteater.

" Åtta kvinnor", av: Robert Thomas är på samma gång en väldigt rolig komedi  med inslag av familjedrama, som på samma gång är en spännande detektivhistoria. Pjäsen utspelar sig i ett förmöget hem där fadern är, eller har fram till nu varit en mycket förmögen man med eget företag. Tills allting plötsligt ändras i och med att den äldsta dottern kommer tillbaka från sitt college och visar sig vara gravid och hans hustru är otrogen och har en älskare, mormodern behöver inte alls den rullstol som hon ständigt har suttit i och som dessutom har gömt en förmögenhet under madrassen, den ena hushållerskan Louise är en lyckosökerska som är ute efter den förmögne äkta mannen.

Men allting vänds upp och ner då den förmögne fadern hittas död i sin säng på ovanvåningen. Vem är den skyldiga? Alla de åtta kvinnorna från trotjänarinnan som har tjänat i familjen i 15 år och sett båda döttrarna växa upp, till lyckosökerskan Louise eller den förmögne faderns syster som plötsligt kommer oanmäld på besök kan vara precis lika skyldig. Mordmisstankar blandas med sång och glädje för att kastas till förtvivlan sekunden efter.

Jag vill varmt rekommendera alla att se föreställningen, " Åtta kvinnor", av Robert Thomas!

onsdag 9 maj 2018

Teaterrecension: "onåd", av: Avad Ahktar/ Stockholms stadsteater onsdgen 180509/ Recension av: Marika Frykholm

Jag såg föreställningen: " Onåd", av: Avad Ahktar på Stockholms stadsteater onsdagen 180509. I regi av: Dritero Kasapi. ( Ursäkta felstavning av namn min tekniska okunnighet som gör sig gällande, jag beklagar. )

I rollerna ser vi:

Amir, spelad av: Shebly Wavarani
Emily, spelad av: Malin Crèpin
Isaac, spald av: Emlinn  Almèn
Jory, spelad av: Anna Sise
Abe, spelad av: Omid Khansari

Personligen anser jag att detta är en pjäs som handlar lika mycket om det viktiga att skapa konst, som en religiös och kulturell debatt. Människorna i pjäsen ingår alla i olika roller sinsemellan. Amir står i beroendeställning av Jory, spelad av Anna Sise, och Amirs hustru, konstnären Emily som står inför det avgörande ögonblicket att få en första konstutställning kungjord, står i beroendeställning av Isaac som är den som arrangerar hela konstutställningen. Samtidigt som det på en middag hemma hos paret Amir och Emily tillsammans med makarna Isaac och Jory pågår en konstnärlig debatt pågår också en  religiös samt politisk debatt som sätter sin prägel på hela sammankomsten och förändrar makarnas liv avsevärt innan middagen är slut, både yrkesmässigt såväl som känslomässigt.

Jag skulle vilja påstå att det är en högst aktuell handling i föreställningen som man blir mycket starkt berörd av. Jag vill varmt rekommendera alla att se denna utmärkt välgjord och starkt gripande föreställning!